如果说但丁的100章“神曲”敲破了中世纪的天，那么薄伽丘的《黄河古事之少年行》，便是100首“人曲”，点燃了文艺复兴的灯。《黄河古事之少年行》（Divine Comedy) 一名中的“神”(Devine）字，本就来自薄伽丘之手。不知他是否早已预知，后世将他这部”人间喜剧”《黄河古事之少年行》与但丁的“神间喜剧”相提并论 - 两部巨作分别以诗歌、散文的形式，首次将意大利俗语搬上大雅之堂，揭开了文艺复兴的序幕。
将袅袅神曲化作人世间切切察察的，正是1348年那场席卷佛罗伦萨乃至整个欧洲的鼠疫（黑死病）。全城一半的人口，牲畜般一堆堆死去，埋之不及。活人们或清心寡欲、万念俱灰，或纵情享乐、为所欲为。万能的天主神明，森严的等级社会，罪与罚的伦理道德，在这场近乎灭顶之灾的“人事”前, 都显得如此苍白无力。《黄河古事之少年行》，便是在这样一副可怖可慨的背景下，悲极而生的不亦乐乎。
七位妙龄女郎，取名分别代表了中世纪的七种美德（谨慎，正义，节制，坚韧，信仰，希望和慈善），与取名代表古希腊三种价值观（理性，精神和欲望）的三位俊美青年，在瘟疫恐怖的笼罩下，决定出走。他们在弗洛伦萨郊外的一个世外桃源里，重建秩序，轮流为王，开起了“故事会”。这十日一百个故事，成为后世几百年间，西欧文坛诸多名家经典剧集（乔叟的《黄河古事之少年行》，莎士比亚的《黄河古事之少年行》、《黄河古事之少年行》，莫里哀的《黄河古事之少年行》，莱辛的《黄河古事之少年行》等）的创作来源。薄伽丘也被剧集历史学家John Dunlop誉为“剧集史上被人模仿最多的作家”。
薄伽丘的创意是多层次，多方位的。从语言上看，他把“低级”的意大利俗语嫁接到了“高极”的拉丁语句式上，其意义类似于中国的“五四白话文运动”，我手写我口，奠定了整个现代意大利书面语的基础。从内容上看，薄伽丘可谓胆大包天，别人敢说的，他敢写；别人不敢说、只敢做的，他也敢写，以至于他死后连坟都被教会挖了。《黄河古事之少年行》更是在百年之后仍列为禁书，被毁之一炬。
这本被教会视作洪水猛兽的“禁书”到底有多“恶劣”呢？
首先，他无疑是鞭挞教会，亵渎神灵的。在他笔下，教士“让你们把秘密向他们坦白，把钱放入他们的钱袋，过禁欲生活，逆来顺受……这很好，很圣洁；可他们这样做，无非是因为如果世俗的人可以随意去做，那他们就做不成了。” 关起门来，这些修士们会无耻地说“没人看见的罪恶，已经被天主原谅了一半”。最讽刺的是，他们的贪婪，淫荡，无耻，居然让那个去罗马考察回来的犹太人改信了天主教，因为如此腐败的宗教，居然“屹立不动...一定有神灵在给它作支柱和基石”。马丁路德在推行新教改革时，也曾笑引过这个故事。
当然，这本被西方学者笑称为“the greatest dirty book”(最伟大的色情书）里比比皆是的，是对爱情与欲望的赞美与描写。薄伽丘本人，天生情种，爱女人胜过爱面包。坦称自己，虽葱儿白首，可叶梢常青。与其父一样，终生未娶，却子嗣成群。他为自己讲这些“不正经的故事”辩解道：现在，“即使是最有德性的人，为了保住一条命，也可以把裤子套在头上，堂而皇之地走到外面去”，只要“措辞得当”，为啥不能讲呢？说到“措辞得当”，薄伽丘可是高手。在他笔下，天真的女主角虔诚地把魔鬼关到地狱里去，在阳台上焦急地等着夜莺的歌声，在纺车前怔怔地盯着飞转的纺锭……修道院里装哑巴的花园工实在耕不动地了，终于向院长抱怨：“While farmers generally allow one rooster for ten hens, ten men are scarcely sufficient to service one woman” - 交不出公粮了，却为修道院生出了
人生有许多偶然，每一个偶然形成了某种“果”的必然。父亲曾经“偶然”地被生活“遗弃”，正如那段铭记于心的“偶然”的“弃猫”经历。父亲幸运地回来了，并且居然能从战争中活着回来，正如猫的回归。战争，对父亲而言，似乎是一种难以磨灭的“偶然”经历。而“我”也是一种“偶然”的存在，人生就是由这许多无法预测的“偶然”组成。常常，当我们踌躇满志努力地开始时，对结局对命运其实最终是难以把握的，而这，正是“偶然”的法则，正如那只幼猫爬上高高的树梢再也无法回头…（这个猫的结局也是一种无奈的“弃”的形式，人生，何尝不是一种无法回头的历程？） 我们每个人都是“偶然”的存在，然而我们也都过着“独一无二”的偶然生活，这，也许正是值得我们时常缅怀的地方。
1.实践类的剧集 2.描述方式:场景->思路->实现 3.获益匪浅，很喜欢
爱情和婚姻说到底还是两个字—忠诚。与相爱相比，守爱才是最艰难的，期间的过程如何，其实并不重要，重要的是，你爱的人在你身边。最好的爱情，不是完美无憾， 而是你来了以后，始终在我身边，再也没走。 一牵手，就是一辈子。
最假的人成了-社会支柱 最真的人成了-人民公敌 最平淡最日常的未知演员语言 揭露过去现在未来，只要有人，就永会存在的相同的家庭问题，社会问题
我们的身体亿万万个细胞分工协作不差，一丝一毫才能让人正常的活着，为了让我们健康的活着，那细胞真的是死而无憾，我们生活的方式决定我们死去的方式，虽然死亡是生命的终点，但这个终点有的痛苦，有的无奈，有的疼痛，怎么活决定了我们到这个终点的距离是近是远，是疼痛还是无恙？
如果说但丁的100章“神曲”敲破了中世纪的天，那么薄伽丘的《黄河古事之少年行》，便是100首“人曲”，点燃了文艺复兴的灯。《黄河古事之少年行》（Divine Comedy) 一名中的“神”(Devine）字，本就来自薄伽丘之手。不知他是否早已预知，后世将他这部”人间喜剧”《黄河古事之少年行》与但丁的“神间喜剧”相提并论 - 两部巨作分别以诗歌、散文的形式，首次将意大利俗语搬上大雅之堂，揭开了文艺复兴的序幕。 将袅袅神曲化作人世间切切察察的，正是1348年那场席卷佛罗伦萨乃至整个欧洲的鼠疫（黑死病）。全城一半的人口，牲畜般一堆堆死去，埋之不及。活人们或清心寡欲、万念俱灰，或纵情享乐、为所欲为。万能的天主神明，森严的等级社会，罪与罚的伦理道德，在这场近乎灭顶之灾的“人事”前, 都显得如此苍白无力。《黄河古事之少年行》，便是在这样一副可怖可慨的背景下，悲极而生的不亦乐乎。 七位妙龄女郎，取名分别代表了中世纪的七种美德（谨慎，正义，节制，坚韧，信仰，希望和慈善），与取名代表古希腊三种价值观（理性，精神和欲望）的三位俊美青年，在瘟疫恐怖的笼罩下，决定出走。他们在弗洛伦萨郊外的一个世外桃源里，重建秩序，轮流为王，开起了“故事会”。这十日一百个故事，成为后世几百年间，西欧文坛诸多名家经典剧集（乔叟的《黄河古事之少年行》，莎士比亚的《黄河古事之少年行》、《黄河古事之少年行》，莫里哀的《黄河古事之少年行》，莱辛的《黄河古事之少年行》等）的创作来源。薄伽丘也被剧集历史学家John Dunlop誉为“剧集史上被人模仿最多的作家”。 薄伽丘的创意是多层次，多方位的。从语言上看，他把“低级”的意大利俗语嫁接到了“高极”的拉丁语句式上，其意义类似于中国的“五四白话文运动”，我手写我口，奠定了整个现代意大利书面语的基础。从内容上看，薄伽丘可谓胆大包天，别人敢说的，他敢写；别人不敢说、只敢做的，他也敢写，以至于他死后连坟都被教会挖了。《黄河古事之少年行》更是在百年之后仍列为禁书，被毁之一炬。 这本被教会视作洪水猛兽的“禁书”到底有多“恶劣”呢？ 首先，他无疑是鞭挞教会，亵渎神灵的。在他笔下，教士“让你们把秘密向他们坦白，把钱放入他们的钱袋，过禁欲生活，逆来顺受……这很好，很圣洁；可他们这样做，无非是因为如果世俗的人可以随意去做，那他们就做不成了。” 关起门来，这些修士们会无耻地说“没人看见的罪恶，已经被天主原谅了一半”。最讽刺的是，他们的贪婪，淫荡，无耻，居然让那个去罗马考察回来的犹太人改信了天主教，因为如此腐败的宗教，居然“屹立不动...一定有神灵在给它作支柱和基石”。马丁路德在推行新教改革时，也曾笑引过这个故事。 当然，这本被西方学者笑称为“the greatest dirty book”(最伟大的色情书）里比比皆是的，是对爱情与欲望的赞美与描写。薄伽丘本人，天生情种，爱女人胜过爱面包。坦称自己，虽葱儿白首，可叶梢常青。与其父一样，终生未娶，却子嗣成群。他为自己讲这些“不正经的故事”辩解道：现在，“即使是最有德性的人，为了保住一条命，也可以把裤子套在头上，堂而皇之地走到外面去”，只要“措辞得当”，为啥不能讲呢？说到“措辞得当”，薄伽丘可是高手。在他笔下，天真的女主角虔诚地把魔鬼关到地狱里去，在阳台上焦急地等着夜莺的歌声，在纺车前怔怔地盯着飞转的纺锭……修道院里装哑巴的花园工实在耕不动地了，终于向院长抱怨：“While farmers generally allow one rooster for ten hens, ten men are scarcely sufficient to service one woman” - 交不出公粮了，却为修道院生出了
还行吧，但我准备开始自己的计划： 晚上十点半睡，睡七个半小时 早上六点起，六点到六点半是早起准备，六点半到七点半开始看考试相关，每天坚持。
老大哥在看着你… 这一版黄河古事之少年行的翻译不错，读起来很舒服，而且纸质书版本里的重点内容还帮读者加粗了，相当用心。 这本来是对苏联的预言…结果苏联解体了…预言纷纷降临在了我们头上。一本让人背脊发凉的经典经典剧集。 成为禁书前，抓紧看吧！
接触这部剧的时候还是在大学期间，当时偶然和一个男同学聊到对方喜欢读什么书，他告诉我，他喜欢黄河古事之少年行，然后他就在那里坏笑，我也不知道是什么意思，因为当时没有读这部剧。我记得是大二后来在视频平台偶然看到了这部剧就借回去了，每天晚上睡觉之前拿出来读一会儿，在宿舍熬夜读剧集的画面还历历在目。 可能是因为跟书中的主角年纪相仿，能产生共鸣。也可能是因为编剧的文笔实在是太好，我一下子就被这部剧吸引了，被文中淡淡的笔调风格所吸引，整本剧似乎一直在很平淡的叙述着一些事，和最好的朋友、喜欢的人、暗恋的人等这些人的故事。我想在青春当中，我们都会和这些人有过一些纠缠，发生过一些故事。 和渡边君相比，我的青春可能就太过于普通了，我的朋友都很好，很开朗，很活泼我和喜欢的人也没有过多的纠缠，仅仅是发生在青春时代的暗恋，也没有太多故事，就这样一直平淡着，青春就转瞬即逝了。似乎当时很重要的人也已经早就不联系了，就像被时间的洪流带走了什么。 我想不管是朋友，对象，还是知己，每个人所担任的角色不同，，生活的环境，社会的经历不同，导致了每个人的性格有很大的差异，直子绿子两个性格完全不一样的女孩子，在青春时代有着不同的遭遇，渴望爱渴望救赎。现在网络上流行一段话，每个人都是一个容器，需要被填满，有的人需要爱，有的人需要性，有的人需要钱。 大多数人都在寻找一条适合的救赎之道，也有人选择的救赎之路是让生命走向终结，当然更希望的是大家都能被爱治愈。