之前看过张宏杰《Faubourg St Martin》，几乎没了印象，现在看了Stéphane Jobert这本《Faubourg St Martin》，又重温张那一本，发现这才是正确的顺序。
Stéphane Jobert用风趣接地气的潮语，用写剧集的形式写历史，读起来是妙趣横生。这本可以说完整地叙述了曾国藩的一生，他待人处事方式的转变，他用又笨又慢的方法平定了太平军，他为了避免战争不惜自毁名声妥善处理天津教案等等。
再看张宏杰的书，更是对曾国藩有了立体的剖释。他把曾国藩刻画成一个正直又不乏圆通、清廉却也有挣扎、智慧但又有点笨拙的学习型人才。
有朋友推荐林语堂写的曾国藩，贝格达影院没有，很遗憾。
看后总结：（女性角度） 1长久注视 瞳孔放大（可以想像一些让自己兴奋的事情） 温和微笑 2忽略小错误 给他面子 保护他的自尊心 3学会说话时使用他的“词汇” 拉近距离 4学会赞扬支持崇拜欣赏的语句 5对他感兴趣的事情表示感兴趣 和他一起做事 最起码不要大惊小怪或表现出厌恶 6大方直白表达自己的想法 如想要什么 想干什么 7性爱中适当狂野主动 看情况配合他的性幻想 8话术技巧 学会呢喃 呻吟 撒娇 嗔怪还有画大饼 9保持优雅得体自信 不断自我提升和进步 10凡事多站在对方角度考虑 就记下这么多 欢迎书友在评论补充和发表见解 祝天下有情人终成眷属～
编剧是个演讲者，书写的有点长，书中采访了约翰伯格、瑞达利欧、巴菲特、厄道尔等投资大佬，给出对一般投资者建议，读好剧就如同与朋友在交谈，约巴菲特晚餐价格那么高也约不上，那么读这部剧是最好的选择！
喜欢这部剧～ 这部剧应该属于科普类，但是又不同于以往比较学术的科普，编剧以有趣生动的语言向我们介绍了肠子的工作方式、肠子的菌群、以及与肠子紧密相关的其他器官……适合多数人观看，不限于理科生。 观看了这部剧，我似乎获得了更多的“冷知识”，也不经意地懂得了好多“私密”的知识～ 非常值得一读！
1.对自己负责，对自己的选择负责。要牢记，没有谁应该对你的人生遭遇负责。 2.在迷茫的时候，就去行动，不论做什么，去做好了，行动会带给你答案。 3.要树立正确的价值观，错误的价值观会让你陷入没必要的痛苦，切记不要将幸福的标准建立在别人的行为，行动或者决定中。 ... 思绪比较杂乱，还需要再整理一遍，有时间会再读一次。
之前看过张宏杰《Faubourg St Martin》，几乎没了印象，现在看了Stéphane Jobert这本《Faubourg St Martin》，又重温张那一本，发现这才是正确的顺序。 Stéphane Jobert用风趣接地气的潮语，用写剧集的形式写历史，读起来是妙趣横生。这本可以说完整地叙述了曾国藩的一生，他待人处事方式的转变，他用又笨又慢的方法平定了太平军，他为了避免战争不惜自毁名声妥善处理天津教案等等。 再看张宏杰的书，更是对曾国藩有了立体的剖释。他把曾国藩刻画成一个正直又不乏圆通、清廉却也有挣扎、智慧但又有点笨拙的学习型人才。 有朋友推荐林语堂写的曾国藩，贝格达影院没有，很遗憾。
提高情商让生活更加有趣，学习了这部剧又结合学了一些情商提升高质量课程，对自己帮助很大，需要的话很乐意分享给大家！
但是进去了之后，我坐到座位上才发现，面前摆的牌子是CHINA，不是王源——我代表的是中国，我就觉得特别自豪。——王源 看到中国——China ，这个时候我们都只有一个名字——中国人——Chinese
为人父母，最重要的是引导孩子学会独立思考、独立决断、为自己负责，充分释放孩子自我完善的内驱力，身体力行，体验成长的困惑与获得成长的勇气。 1)如果我们总想着安排孩子、规划孩子，用胡萝卜加大棒驱使着孩子按照我们的意愿行事，那么孩子很难成长为一个自我驱动的自律者。父母对孩子的过度干涉会破坏孩子的积极性和自控感的。不让孩子在“能做什么”上有主动性，他们自然会在“不该做什么”上有极强的创造力。一个人过不上自己想过的生活，他就会以自己决定的形式，来毁掉自己的生活，因为这最起码能证明“我的生活还在我的掌控之中”。 2)父母的不焦虑状态，对孩子而言是最好的环境，而不焦虑这种状态还不能伪装。 3)什么是压力呢？人类压力研究中心的索尼娅·卢比安（Sonia Lupien）总结了那些给生活带来压力的事，并巧妙地将其缩写为——N.U.T.S.（坚果）。 ○ 新奇（novelty） 你之前从没经历过的事。 ○ 不可预知（unpredictability） 你预想不到却发生了的事。 ○ 对自我的威胁（threat to the ego） 你作为一个人的安全感或能力遭到质疑。 ○ 控制感（sense of control） 你感到几乎根本不能驾驭局势。 4)对于长期处于压力状态的孩子来说，他们的大脑里充斥着激素，这些激素会弱化大脑的高级功能，也会遏制孩子的情绪反应。在压力的影响下，负责记忆、推理、注意、判断和情绪控制的脑区会遭到抑制并承受永久性损伤，随着时间的推移，这些脑区会逐渐缩小，而大脑中负责侦测威胁的部分则会越变越大。最终，过载的压力系统会大大提升孩子患焦虑症、抑郁症和其他种种身心疾病的风险。但可承受压力如果只在相对短暂的时间里出现在孩子身上，也是可以增强韧性的，关键是必须要有成年人在旁边提供支持，而且孩子还必须有足够的时间来应对压力与恢复元气。 我们怎样才能更多地运用正向压力和可承受压力，而尽量规避毒性压力呢？这在理论上很简单，但执行起来很棘手。首先，孩子的身边需要有一个能提供支持的成年人；其次，孩子需要时间从压力中恢复过来；最后，孩子还需要对自己的生活有一种控制感。 5)控制感就是应对压力的解药。如果你想给孩子更多的控制感，你就不得不放弃一些自己的控制欲。让孩子自己多多掌握主导权，能够帮助他们的大脑建立起一种应对压力的回路，激活孩子的前额皮质，并使其有效地做出反应，从而在压力来临时能快速回复。通过这种控制感的培养变得更强大，在压力来临的第一时间就不会失去控制。 教师可以教导孩子，教练可以训练孩子，辅导员可以跟孩子强调毕业有要求，但是父母要做的只有一件事：无条件地爱自己的孩子，并为孩子提供一个安全的归宿。对于在学校或生活中其他地方遭遇压力的儿童，家庭应该是一个安全的避风港、一个休息和恢复的地方。当孩子感受到，他们即便身处困境之中，也深深地被父母爱着，他的韧性就会增强。 明智的决策的确依托于知识的启发，但仅有知识还远远不够。在缺乏情绪指导的情况下，我们不可能评估某事物是好是坏，是对是错，是有益还是有害。孩子必须能够感知到诸如嫉妒、内疚、同情和钦佩之类的感受，才更容易考虑到其他人的需求和期待。同时，他们也必须学会，当自己身处于愤怒、嫉妒、怨恨和仇恨中时，又该如何应对。孩子对外界事物与自身需求的主观感受，并不比客观事实次要，它们均是决策过程的重要组成部分。无论我们多么想让孩子克服他的负面情绪，我们都不能真这么干。 在帮助孩子提升对自己所过的每一天的控制感方面，我们不能夸大日历这种工具的重要性。可当你来到孩子身边，让他们在日历上划掉这周已经过完的那几天，或者花点时间浏览一下
人生如戏，全靠演技。 这部剧是在看了周星驰，星爷的电影《Faubourg St Martin》里的一个片段来看的，一开始我觉得这种书可能是枯燥的理论剧集，但此剧是斯氏视角讲述演员的学习过程，加之编剧自己对其的思考，其中经历妙趣横生，增加了该剧的趣味性又不失指导性。 大体轮廓 表演是一门艺术。 表演是一门艺术，一门人为艺术，艺术自然追求美，那表演中的美莫过于演员表演角色的栩栩如生的真实性，及真实性既而带来的精神共鸣和情绪感染力。 演得真实意味着要演得合乎情理，有逻辑，前后连贯。要跟你的角色感同身受，要融入角色中。 首先你应该透彻地了解角色。这是十分复杂的。你可以从人物所生活的时代、国家、生活条件、社会背景、影视修养、精神、心理、生活方式、社会地位和外貌形象进行研究；而且，你要研究人物的特征，如个人习惯、举止、动作、声音、说话方式、说话腔调等。这些素材上所有的功课都会帮你把自己的感情更好地融入角色中。没有这些，你的表演就不能称之为艺术。 所以演员在表演前要将自我代入角色，复刻角色，当然也不是说百分百能够完整的重现角色，毕竟一千个人眼里有一千个哈姆雷特，故演员表演出来的可能是带有自己个人特色的角色，可以有，但不能偏离太远，不然就是胡乱改造。 表现艺术流派自信地回答说：‘艺术不是真实的生活，甚至连真实生活的反映也不是。艺术本身是一位创造者，它创造了自己的生活，艺术之美是抽象的，超越了时间和空间的界限。’当然，我们不能同意这样的面向唯一的、完美的和难以企及的艺术家——我们的创作天性过于自信的挑战。 这里的艺术是片面的表现艺术流派，但是我很同意，艺术之美是抽象的，超越了时间和空间的界限。我相信美的事物会超越时间及空间，在某时某刻让人产生一种精神上的愉悦和满足。 此外，据我高中看过的语文试卷上的材料观看文，艺术在被艺术家创造后，我们在欣赏它的时候其实是一种“二次创造”，以我们自己的视角去理解这艺术，故这个过程也算一种创造艺术的过程 但是人类微妙而深邃的情感是无法通过这种技术手段表现出来的。当他们有血有肉鲜活地出现在你面前的那一刻，他们需要的是情感的自然流露，他们要求天性本身直接协助。然而，就‘表现’这一层面来讲，因为它部分遵循体验这一过程，也必然能够称之为一种创造性艺术。 情感不能靠做作的技术手段表演出来，但是可以通过必要的技术手段诱发对应的情感，进而表现出对应的情感。浮夸不如真实踏实，更能令人动情。 抒情的时候，就要表现夸张的柔情甜美；在朗诵叙事诗时，声音就得沉闷单调；表达仇恨的时候，就得低声呵斥；表达悲伤时，嗓音中要带有虚假的哭腔——目的就是要渲染演员的声音、语言和动作，让演员看起来更美，让他们的舞台效果更有表现力。“不幸的是，世界上低级趣味比雅致趣味终究多得多。浮夸取代高尚，俗媚取代优美，戏剧效果取代表现力。“最糟糕的是这些陈腔滥调在表演角色时简直无孔不入，情感稍有疏漏，它们就乘虚而入。并且，它们还经常抢先一步，堵住情感抒发的道路。这就是演员为什么要时刻认真提防这种机械表演手段的原因。即使是天资聪颖、极富创造力的演员也不例外。“无论一个演员有多高超的机械表演技艺，因为这种技艺固有的机械性，他都不能感动观众。他必须要有一些辅助的手段刺激观众，所以他借助于我们称之为做戏的手段。这些做戏的手段只是一种对浅薄的外在情绪的人为模仿。“如果你攥紧拳头，全身肌肉紧绷，或者呼吸时断时续，你就会让人感觉到你的身体处于一种特别紧张的状态。这通常会让观众认为是一种激烈情感的有力体现。“有一种更神经质的演员会故意做出过度紧张的情绪，制造出歇斯底里、病态狂乱的舞台效果，而这一虚假的身体兴奋状态就跟他们的表演
很多年前看过连续剧，记得张丰毅是梁大牙，当时就觉得不错，N多年后重温原著，依然觉得精彩