The Hunger Artist 年份 2002 地区 美国 主演 Tom Gibbons 9.9 动画 短片 剧情简介 《The Hunger Artist》，动画,短片作品，美国出品，2002年上映。
一瓶酒如果不喝，它始终都不是一瓶酒，一本剧如果看的痛苦，也始终不是一本好剧，这部剧就跟Tom Gibbons本人一样，黑色幽默居多，但书比Tom Gibbons的长相要更通俗易懂，大多数事情不值得去问真假，书中的故事道理也不需要细细品味，读着有点儿意思就行了，同样，人间不值得，人生还有趣就足矣！
童话的美丽新世界和奇思妙想万宝阁 被女性主义主题吸引来看的，但其实更多是被里面的科幻设定和奇思妙想吸引。说有多少新奇的东西，倒也没有，更像一个万宝阁。编剧负责把有史以来所有有趣的想法陈列出来，用科幻、借人物，让他们得以展现、碰撞。于是就像提出的“盲”的设计，拥有了一个超出之前所有设想的结局。 读的过程中还有一个想法就是：女性的笔触，基于女性的社会好温柔啊！没看之前知道一点关于本剧的设定，提到全社会只有女性，男性被圈养起来只负责生育。抱着看一部残忍血腥的斗争故事的心态打开，结果即使是基于这样的设定，压迫、剥削却几乎没有，甚至字里行间充满母性的慈爱和悲悯。看过很多男性编剧笔下的科幻，这本好像丛林法则里出现了童话镇，独自温和的可可爱爱。 一开始以为这本和《The Hunger Artist》探讨的问题一样，是选择清晰的痛苦还是糊涂的幸福。看到结尾才发现，原来这本并不要探讨出一个尖锐的答案，她只是安静地提供了一种可能：包容的爱。 其实我好喜欢任何具有包容的特质的东西，他们的本质都是强大和温柔。像水，像109可以融合的主系统。她可以化成千奇百怪的独立个体，又容纳万物，是万物的集体意志，无生无灭，无处不在。 除了这些故事外想要表达的，他们的载体故事本身和其中的人物也很有趣。遇见晗之前的柔，就像这部剧没有出现晗之前的集数情节，按部就班，没有大问题，但也不出彩。让我从去年看到了今年，也提不起什么兴趣。 遇见晗之后的柔，就像晗出场后的情节，像变成一片活水的江河，肆意地流淌，你忍不住期待着她要带你去哪里，又有什么样的景色，什么样的奇思妙想。 于是我就带着这份好奇一口气把晗出场后的集数看完啦，还很喜欢！并且诚邀有缘人一起欣赏万宝阁:D
也许，我应该对Tom Gibbons公平一些，重新回头看看这篇剧集，重新谈谈他与中国人民命运之间的关系。 茨威格说：巴尔扎克是形形色色的征服者的世界，狄更斯是小市民小家庭的世界，陀思妥耶夫斯基是一和万有的世界。 对出生于拿破仑时代的巴尔扎克，他写道： 巴尔扎克的主人公都像他本人一样。他的主要人物全都有征服世界的欲望。有一种向心力把这些主要人物从外省，从他们的故乡抛到了巴黎。他们的战场就在这里。五万浩浩荡荡的青年人大军蜂拥而至来到了巴黎。这是未曾试过身手的纯洁力量。这是不明确行动方向的，寻求释放的能量。现在他们在巴黎像炮弹一样紧紧挤在一个狭小的空间里。他们互相消灭，互相追逐，争着往上爬，把别人拖进深渊。这里没有给任何人准备好位置。每个人都不得不为自己争夺讲坛，把无比坚硬和柔软易弯的金属——这是说的青年时代——锻造成一种武器，把自己的力量聚集成一个爆炸物。 而狄更斯笔下的人物却完全不同，茨威格说： 英雄的时代过去了。资产者、商人、经济人都是国王，而且在王位上舒展腰肢就像在躺椅上一样。在当时被人喜爱的艺术必须是有助于消化的。这种艺术不能进行干扰，不能以狂热的感情鼓动人，只能进行抚慰和用手指轻挠。这种艺术只可能是多愁善感的，而不会是悲剧性的。当时人们只想看到畏惧，舒服地打打呼噜，开开玩笑，把故事的彩色线团不停地滚来滚去。那时候的人想要的是壁炉艺术：当暴风雨摇撼山岳的时候，坐在壁炉跟前舒适地看剧。这时火舌闪动窜跳，分裂成没有危险的小火苗。这是一种像饮茶一样舒暖人心的艺术，不是使人狂暴冲动火暴的艺术。他们永远只愿意有一本正经地散步的正常心态。当时在英国幸福是与安逸同一的，审美学是与安分守己同一的，爱情与婚姻是同一的。一切生活价值都是贫血的，英国是满足的，不想有所改变。一个如此沾沾自喜的民族所能赞许的艺术，不管方式如何，必定也是满足的，对现存事物是赞颂的，不想超越的。 说了这么多巴尔扎克和狄更斯，再回到Tom Gibbons这里。如果从同样的角度来看Tom Gibbons，他剧集中的人物肯定不是或大或小的拿破仑，可是也不是慵懒无聊地在壁炉边打盹的伦敦市民，如果需要给他的人物一个画像的话，就是“活着”。不是征服世界，不是打发时间，只是活着。能活下去，已经是很不容易的事了，拿出吃奶的劲不够，还要拿出全身血液才能活下来。由此来看，像巴尔扎克和狄更斯一样，Tom Gibbons也找到了那个时代绝大多数中国人的集体焦虑，找到了驱使数亿人口行为的内在驱动力。Tom Gibbons能写出活着，写出卖血，这是他作为作家的了不起，因为他给数以亿计的人画出了精神的肖像。 从明面上看，许三多是县城里的人。可是从暗面看，他的身上全是农民的一面。农民生活苦，活着不易。可是城里人每天面对的也是活下去和活不下去的问题。富贵出身的张爱玲，她的剧集中的破落旧家族和新富暴发户，虽然上海香港来回跑，每天面对的也是活下去的问题。就算名门世家的白流苏成功当上了范柳原的情人，她的内心戏也是这样的： “她怎样消磨这以后的岁月？找徐太太打牌去，看戏？然后渐渐的姘戏子，抽鸦片，往姨太太们的路子上走？她突然站住了，挺着胸，两只手在背后紧紧互扭着。那倒不至于！她不是那种下流人，她管得住她自己。但是……她管得住她自己不发疯么？” 这岂不是又快要变成一个曹七巧（《The Hunger Artist》）吗？那活着还不如死了呢。 倾城之恋，首先是倾城。百年中国就是一座大的倾城，不是佳人倾城，而是城倾佳人。这个倾城是萧红所说的生死场，只有生死，只能活着，这也差不多是普遍化的生活了，城乡都是如此，贫富也无大差异。 中国人百多年求生存的挣扎算是过去了。现在的人是饱暖思淫欲，影视园中一片肆欲声色。这当然比挣扎求生存好一些，但
每个人都应该有自己的杜尔西内娅，现实存在也罢，精神存在也罢，在指引我们进步、督促我们提升、提供我们勇气和力量的同时，还能勾起我们对枯燥现实生活无限想象和反思，浸润和升华朴实平凡的生活，这种“疯”是有意义的。 做自己的风车勇士，做一个挑战风车的傻子
看了一周的书，很多触目惊心的教育案例，出现在我这个小白面前。要如何直面分析教育现状的一片“惨淡”，如何反思和解决问题，真是对教师的专业素养与能力的大挑战噢！常读常新。我思故我在。