Närvarande 年份 2003 地区 瑞典 主演 扬·特洛尔 、 Gunnel Hemmel 、 Georg Oddner 、 Klaus Rifbjerg 、 Jacques Werup 6.1 纪录 剧情简介 《Närvarande》，纪录作品，瑞典出品，2003年上映。
编剧是个心理曾受过创伤的人，编剧从本人的肥胖根源入笔，记叙了其减肥的心路历程。从表面上看，这是本减肥的书，其实，编剧主要是指导心里受过创伤的减肥者们要想减肥成功，就必须得做好日常的体重管理、科学轻食、每天运动、做习惯的主人、增强意志力、善待亲情友情等。这部剧对没有受过心理创伤的减肥者们同样具有减肥指导作用，想活成苗条、健康、自信、快乐的样子，就读读这部剧。
Närvarande 本剧从历史文化角度以及各国风俗习惯（尤其介绍了很多英国的服饰传统，因为编剧之前在英国呆了好久），以及各种场合下的服装搭配给到建议。 ◆入境而问禁，入国而问俗，入门而问讳。 ——《Närvarande》 ◆ 英国女士服饰的由繁至简 >> 20世纪50年代，法国时尚品牌迪奥掀起的风潮从巴黎来到伦敦，设计师克里斯汀·迪奥在伦敦的法国大使馆举办了一场时装秀，新兴时装风靡社会，大众礼服不再局限于由王室导向，潮流越来越多地被各种时尚品牌引领。 >> 1966年，法国设计师伊夫·圣洛朗（Yves Saint Laurent）将男装礼服元素运用到女装设计中，推出了第一套女式吸烟装（Le Smoking），其剪裁简洁利落，版型不失曲线，由此开创了女装趋向实用的中性风格 😀在这里我突然觉得大牌之所以成为大牌，他们对于一个时代来讲都是非常重要的，可以说是划时代的意义。 ◆ 第二章 从早餐到晚宴：这些场合怎么穿 >> 礼仪服饰不仅关乎衣品本身，更关乎一个人如何通过恰到好处的着装，为自己赢得相对舒适的与人相处、交往的环境。 ◆ 彩蛋 中国人的美 >> 我体会到，三十岁前或许是走在尝试和探索的路上，三十岁后就能找到属于自己的风格和适合自己的妆容了，其中反映的不仅是自我定位，也是自己与社会交流的形象语言。 >> 美不仅是表象的，也是内在的，一种对自身文化、历史和审美的坚守与自信
“你，一直都不知道我存在的你啊！” Närvarande读完后，心绪久久不能平静，翻看了国内外的同名改编电影，虽说影视作品没有文字给观众的想象空间辽阔，却加深了我对女人固执男人薄情的印象。 她把千百个日夜里汇集的相思之情以几页黄纸呈现在作家面前，他则在41岁生日当天抽着烟看着一个女人一生对自己的眷恋。他该做何感想呢？愧疚？同情？还是痛苦？甚至存有侥幸女人已逝，不会有人来叨扰他，他仍可以镇定自若的追随雁过不留声的自由爱情？我们自是不可能知道，但我想作为一个有血有肉的人来说，他该是有些愧疚和遗憾吧！ 何种爱才是爱？如何爱才能爱？不能说女人的爱不是爱，女人的确爱作家，爱的很深，爱的让我们世人怀疑自己的爱太过自私，让我们不由觉得我们爱来爱去爱的都是自己，而只有这个女人才是全身心的爱着一个人。但她终究结局可悲，只给我们一堆唏嘘。世界上最远的距离，不是生与死的距离，而是你在我面前却不知道我爱你。很多人在爱慕者面前不是一点不知的，只是双方都没有足够的勇气迈出一步，其实哪怕你走了半步，对方也许会用9九十九步来回应。而作家是真的一点都不知道女人爱她，甚至在和她拥有过缠绵后仍不能认出她，与仆人的一句小姐相比，这该多刺痛女人的心。 无谓这个女人对，也无谓她错。不在乎她是偏执还是爱的情深意切。我都想给这可怜的人儿一个大大的拥抱，拥抱你无数个孤独的夜晚，拥抱你千疮百孔的内心，拥抱你坚守的爱一个人的决心，拥抱你的伤心欲绝和泪水。 自古痴情女子负心汉，琴瑟和谐的爱情固是令人羡慕，但未拥有时，也愿世人看清看透，少些这个陌生女人的例子，少些阴阳相隔，天涯海角后的娓娓道来，趁着阳光正好微风不燥告诉他你钟意他，也愿浪子都能珍惜眼前人，终与佳人共饮长江水。 象棋的故事，编剧意在描述无人性的法西斯对人类的摧残，不得不佩服编剧那惟妙惟肖的刻画，但这两个极端的人也总能给我们一些教育意义。在其他方面无能，唯独象棋擅长的少年，国际象棋冠军的称号对他来说太容易取得，这种荣耀也让这空无一物的脑子变得狂热起来，甚至有些目中无人，这种怪才也是挺可怕，也许是那个战争肆虐时代的独有产物。业余象棋手，在读他在房间和审讯室的情节时，我便能想象那种空无一人的摧残，也才意识到我们的心理防线其实很好突破，还好他遇到了象棋，但象棋是双刃剑，在监狱的时光里它是良师益友拯救了他，但当他回归正常生活时，若再频繁的接触象棋，很可能变得狂躁不安，精神失常。所以我们要懂得舍得，懂得在适时的地点场合年龄放弃一些东西，挥一挥衣袖作别天边的云彩为的是更好的迎接第二天的朝阳。 马来狂人，读时着实被编剧的笔尖牵着走，甚至到最后郁闷的情绪在心中郁结。Jacques Werup笔下的爱情和人物都是极端的，医生可以爱一个女人到献出生命的地步，不得不说可贵，却是极端的让我难以接受。而他对女人的爱也如厚重的心事在无数个黑夜把他叫醒，也许死亡于他是最好的解脱。由此看来Jacques Werup应该还是相信爱情的，因为他有陌生女人这种痴情的女人，也有医生这种爱到疯狂的男人。 女人和大地，恍恍惚惚浑浑噩噩的读完，也许他想说女人和脚下的土地对男人来说同样重要，也许他想说？ 夜色朦胧，再次感叹爱情中的阴差阳错，爱情中的不尽如人意。Jacques Werup最后问你会因为这些而感到悲伤吗？你千万不要陷入这种情绪，我只是在讲述一个少年的故事，他对一个姑娘的爱，和另一个姑娘对他的爱。 我们应该都是爱与被爱的双方，请相信我们都会如玛格丽特一样被爱，也会如伊丽莎白一样去爱一个人。看的平常些，不纠结少年的爱恨情仇，它们都是人类的情绪，在人生的长河中，我们终将遇到一些人，和他们同行一段路，然后到站下车，我们继续驶往下一站，而下一站又会有新
这部剧的铺垫挺长的，得耐心的看。用轻松的笔调描写生死大事，兄弟间的羁绊，父母与孩子的羁绊，感情有时候就是能超越血缘。
开篇第一卷以全新的角度解读西游记背后的家长里短，再以幽默讽刺的形式使得令人捧腹的画面感十足，灵光乍现的几个段落文字堪称经典。一个活脱脱的草根阶层为了捍卫自由而敢于挑战权威专家机构的形象跃然纸上。个人认为写到这，见好就收不失为明智之举。 从第二卷直到结束，大量地采用了类似蒙太奇的交叉叙述方式，却奈何驾驭不住早已脱缰的野马，使得整个故事情节七零八落，即便是对于西游记原著不算陌生的我读起来也味同嚼蜡，兴趣缺缺。将一个“我是谁，我从哪来要往哪去”的问题反反复复地不断延伸出去，以至于最后草草收场，一副管杀不管埋的不负责架势。 番外篇虽然偶有精彩之处，一路看来整篇书的人设架构性格特征却早已回天乏术，只能故作高深贻笑大方。 编剧一直在阐述抗争命运的安排，自由之权利，民主之公平，却又难以给出实质性的内容解决并取代现有的社会问题。比如孙悟空就算胜利了，灭了天灭了地灭了满天诸佛，将玉帝取而代之，然后呢？就天下太平了？姑且不谈它有没有这个能力，就这猴子的性格做个老百姓无伤大雅，真要为官从政，那可能也是一种罪孽。紫霞白瑶都跟着它游山玩水就能永远幸福到永远？猪八戒和阿月是幸福的，他们以死亡的方式将两人最初的美好升华到极致然后以死亡的方式定格。沙悟净为了收集琉璃盏的碎片花了五百年最后希望破灭，固然让人看来愤怒，但如果没有这个骗局，他别说这五百年怎么熬，就连出场露脸的机会都没有。 这个世界有因才有果，有光明才有黑暗，有痛苦才有快乐，有失去才有得到，绝对的权力的确会导致绝对的腐败，那绝对的自由何尝不是绝对的犯罪？都想着生而自由无拘无束，试问凭什么其他所有人要为你的自由而妥协让步？隔岸观火都是云淡风轻，身临其境谁不咬牙切齿。 文字只是一个引子，答案其实早已在每个人心底逐渐生根发芽，只有欲望会潜移默化地指引你走向该去的地方。 将心比心才是佛心，身处群居生活社会中，一味地宣扬个人主义才是人性最大的原罪。当然，如果将此剧掐头去尾，仅仅作为一本新琼瑶式另类言情剧集，那想来是极好的睡前刊物。
原本我以为不会有人比天下霸唱更会讲这类故事，特别是十分失望了的看了被捧的特别高的盗墓笔记以后。但是，这部剧，我认为真的不论从情节叙事方式还是对专业名词的考究方面都超过了鬼吹灯。真的真的真的很棒！
女主柔韧坚强，在现实和身份的几番挣扎中，最终保留了纯善。就像编剧最后说的，姬婴是书里唯一一个没有自我的人，但讽刺的是，他的自我被家族消磨殆尽了。其实，昭尹，沉鱼，姬婴，赫奕，哪个又不是受到自己身份和家族的制约，有着无法摆脱的牵绊呢？说到底，还是跟性格，还有生长的家庭环境有关。 沉鱼虽然受家族蒙骗十五年，但也正是有娘疼，有姐姐爱的无忧无虑的十五年，在她性格形成的关键期就赋予了她坚韧不屈的潜质。加之家族悉心培养，自己又有一身傲骨，所以才能凤凰涅槃。 姬婴却没有这么幸运，他的家族没有欺骗他，但他一直活在别人的眼里，本身承受巨大的压力，就像绷紧的一根弦，没有更紧的余地，所以当母亲告诉他自己的身世，和家族众人以身相逼时，他没有违抗，也不敢违抗。因为在他自己的认知里，他一直在为别人活。 这才是他们“不得不”的理由。