Robert Harper老师是个牛人啊，看他的经历就是那么的丰富，也是一个很有身份地位的人物存在。在文字中能平等的交流也算是一种荣幸了。虽然没有看过他的话剧，找机会看看。关于创意这种东西，我还是带有标签化的想法，那是一小部分的聪明人与生俱来的天赋，剩下那部分人再怎么努力，虽然有后天习得的成分，但也是寥寥无几。
其实就是了解你自己的内心真正想法，不要为了不纯的动机去创作，虽然这些都是老生常谈的想法了，这么多年也会隐隐约约的摸索到。小时候被夸想象力丰富，长大之后就再也没有了，就是模仿，说难听点，就是抄袭。虽然不吃艺术这碗饭，但能感觉到这个难度，和大环境是分不开的。这就涉及一个面包和爱情的类似问题了，理想很丰满，现实很骨感。
所做的一切也只是力所能及的努力罢了。
Robert Harper老师提到的佛禅还是很有意思的，我更多把这部剧当作论文来读，佐证材料相当丰富，富有哲理的话也能摘抄下来作为看剧笔记。
确实，写作能让人生拥有更多可能性 因为写作，梳理了自己，认识了自己、明确了自己、记录了自己、训练了自己也见证了自己 因为写作，连接了更多人，遇见了同频人，进入了高能圈子，不断提升认知 写作是场生命修行，终身写作，终身修行
真好，山海经读起来昏昏欲睡。百鬼夜行相对就好一点，有图有故事。这部剧精彩之余可以回顾太史公那句历史，也可以有兴趣对账故事去串联山海经了。
翻译得有点枯燥，观点主要集中在家庭教育和德育上，关于学校教育的一部分可以忽略不看。至于教师的种种描述，就作为自己努力的一个方向吧！
主角薇薇安从传统贵族阶级认可的女子学校退学之后，被父母扔到了在纽约开三流剧院的姑姑处，凭借自己出色的缝纫技能迅速与剧院的舞女们熟络。书的节奏被薇薇安从纽约再次回到家中打断成两半，前半本剧中活泼而轻佻，情绪随着莉莉剧院的事业逐渐高涨，在一次声色放纵被狗仔拍到之后戛然而止，归于平淡，然后逐渐发展出女性独立的力量。 Payoff不但是让莉莉剧院名声大噪，与薇薇安人生的第一个大起与大落息息相关的舞台剧，更暗示了整个故事的主题：这是在一座名为纽约的城里，各种各样的女孩、女性之间的故事。伊始，剧院的经济来源是剧院所在街区中低收入中老年男性付给剧院的格式化俗套剧的票钱，剧组几乎全由舞女组成，而与这些舞女的厮混给薇薇安带来了x启蒙课程。后来，二战爆发之后，姑姑将薇薇安接回纽约，与姑姑，姑姑的女伴奥利芙，以及第一次到纽约认识的二手服装店主女儿玛乔丽一起张罗了一个鼓舞士兵士气的剧班。最后，与玛乔丽一起创业开了一家私人定制婚纱店，服务于各种各样即将结婚的女孩，周围的朋友也是与她和玛乔丽一样的未婚女性。 这是一部大胆的作品，讲述着“女孩可以成为什么样子”。薇薇的家庭是那种传统的家庭，认为她应该去瓦萨接受良好的教育，之后成为贤妻良母，唯一正派的娱乐是马术。而薇薇从小受到了她那喜欢夸张而时尚服饰的奶奶的影响，学会了缝纫适合自己身材的裙子。她的退学成为了打破桎梏的引子，从此，“女孩可以追求美”，“女孩可以谈x”，“女孩可以建立自己的事业”，“女孩可以不结婚”，等可能性在她面前展开。当然，最重要的一个教训应该是，成为自己的主人，但是要承担自己的行为带来的任何代价。即便在社会对女性约束很深的年代，她写下了自己传奇而满意的一生。
从这部剧感受到台词的力量，追剧比看视频更享受，原来世界各地的人类为了生存与生活，对食材的改造真的别出心裁。
该剧是一本非虚构作品:围绕着二战后耶路撒冷法庭对纳粹战犯艾希曼（犹太问题的最终解决方案的通过者）的审判而撰写的一系列调查报告。其中包括了对犹太问题解决方案的历史叙述、艾希曼的生平介绍和方案执行的动力目的及人物性格心理侧写、耶路撒冷法庭审判的质疑与合理性的探讨等。 而本剧既不讨论犹太民族历史上最悲惨的一段，也不探讨极权主义问题，不追溯第三帝国时期的德意志民族历史，更不是一篇探讨恶之本质的理论文章。每个审判的焦点都是作为被告的那个人，他有血有肉，有自己的历史，总是有独特的品质、个性、行为方式和生活境遇。 调查报告，作为主观的意义建构活动，以第一人称视角、主观介入性姿态毫不掩饰的展示创作主体对于事件本身的观察、分析和思考。不追求主题宏大性、记叙的完整性，碎片化的视角也使之与历史记录作品相比显然稍有欠缺，简言之，要了解二战（前后）历史，这部剧显示没有多大实用性。但是作为涵盖一手材料的调查报告，它对于还原真相、身临其境体验当时的审判氛围以及记者当时的思考判断大有裨益。 个人而言，这部剧最大的意义不在于报告内容本身，而在于编剧提出的贯穿全书的观点——恶之平庸性——这也正是这部剧最大的争议所在。尽管“平庸的恶”这个字眼仅在全篇正文部分最后一句话（也是第一次）出现，但回顾全文，这一中心字眼实际上如幽灵般游牧于字里行间。 ☞艾希曼作为犹太最终方案执行者背后的真实形象——并非仇视犹太民族的刽子手而只是一心升官发财恪尽职守的“小公务员”。 ☞作为精英阶层的犹太委员会及犹太复国主义者在屠杀犹太人中扮演的角色——如果不是他们的通力合作——把潜在的被遣送者汇成详细名单并上交给纳粹、召唤被遣送者在某时某刻到某个火车站集合踏上“旅程”，“最终解决”政策根本不可能达到如此的规模。 ☞普通德国人目睹犹太人的悲惨境遇、隐隐知道那些被推上火车的犹太人的下场，他们保持沉默不闻不问。 ☞耶路撒冷法庭在审判艾希曼前所执行的非正义的绑架行为以及先在人物预设，是审判的正义性大打折扣、有沦为“审判秀”之嫌疑——过程并不重要，只有“艾希曼必须得死”这一结果才能够抚慰犹太幸存者的悲痛心灵、才能够彰显法律公正性。 以及心有不忍却仍愚忠于上层命令的德国士兵甚至是怒其不争忍气吞声的被迫害的犹太人自身，他们都是“平庸的恶”的体现。 恶的化身不一定是十恶不赦、罪大恶极的“恶魔”，也有可能是平凡的、勤劳的甚至是敬业忠诚的普通人，他们绝大多数甚至并不知道自己在作恶，他们是鲁迅先生笔下的“无恶意的闲人看客”——在一生的看客生涯中，他们看着别人的苦难不幸甚至是死亡，依然像阿Q一样大喊，“杀革命党，哎，好看好看”；是新冠疫情中在网络上开地图炮、对手足同胞苛责辱骂的键盘侠；是目睹校园霸凌、性骚扰、家暴、公交车司机与乘客发生口角争执而装作视而不见听而不闻，保持沉默、司空见惯、冷漠的人们。 是我，也是你。
Robert Harper老师是个牛人啊，看他的经历就是那么的丰富，也是一个很有身份地位的人物存在。在文字中能平等的交流也算是一种荣幸了。虽然没有看过他的话剧，找机会看看。关于创意这种东西，我还是带有标签化的想法，那是一小部分的聪明人与生俱来的天赋，剩下那部分人再怎么努力，虽然有后天习得的成分，但也是寥寥无几。 其实就是了解你自己的内心真正想法，不要为了不纯的动机去创作，虽然这些都是老生常谈的想法了，这么多年也会隐隐约约的摸索到。小时候被夸想象力丰富，长大之后就再也没有了，就是模仿，说难听点，就是抄袭。虽然不吃艺术这碗饭，但能感觉到这个难度，和大环境是分不开的。这就涉及一个面包和爱情的类似问题了，理想很丰满，现实很骨感。 所做的一切也只是力所能及的努力罢了。 Robert Harper老师提到的佛禅还是很有意思的，我更多把这部剧当作论文来读，佐证材料相当丰富，富有哲理的话也能摘抄下来作为看剧笔记。