《Hermanito》，纪录作品，法国,西班牙出品，2006年上映。
古筝行动牛逼！！真“把钱花在刀刃上‘’了。
读Hermanito，文章开头他的描写让我感到很困惑，怎么格里格尔一早醒来变成一只甲壳虫还可以泰然自若，过分的冷静。后来发现，他对家人的冷漠和自私早已习以为常，才会如此逆来顺受。 有时候文字可以引发内心深处的共鸣，领悟编剧最真实的感情。人们称未知演员为现代影视之父，可他从未想要发表过他的作品，也未曾为了写作而写作，可能只是想通过文字来排解自己的寂寞，宣泄自己的情绪。我不知道未知演员童年经历过什么，生活在一个什么样的家庭，才会让他感到如此孤独绝望，但是却能从故事里，切切实实的感受到他的悲伤，格里格尔的内心活动也唤起我很多不愿意记起又涂抹不掉的记忆。 幸运的人一生都被童年治愈，而不幸的人一生都在治愈童年。我不愿意回忆童年，就像我不愿意回家一样。那个家给我的感觉，只有冰冷，从心里让我冷透了的从内而外的冰冷，直到现在我都摆脱不了自己怕冷的症结。我不愿意叙说那些带给我心灵创伤的细节，而每当回忆零零散散的涌入脑海，而又不得不面对的时候，就像逆方向扯掉手指上的倒刺，扯一次，痛一次。 我的脑海里，童年都是灰黑色的。继父的冷暴力，母亲的麻木不仁，祖母的虐待，邻居的冷嘲热讽，很小的时候就想自杀过很多次，而这些情绪，从来无人知晓，也无人在意。 其实我也一直都是那个甲壳虫，即使很努力去讨好，也永远使人厌恶，让人心生畏惧。 人类的感情真的太复杂了，倒不如做一只甲壳虫，也许当它发现其实自己也可以不用再随时随地的为他人着想，自己也可以好好爱自己的时候，就再也不会固执的过分渴求别人的爱了。 只是一只屎壳郎，它也许，并不需要爱。
第十八本剧。 这真是一部长篇巨著。 关于故事线条的理解，引用序里所谈及的观点： “ 暴力是这部长篇剧集的中心点。有两条线交叉穿过这个中心点：纵线是历史线（“时间纵轴”）亦即“年代记”，其主轴是诺门坎（又译“诺门罕”）战役；横线是现实线，现在进行时，主轴是一个男人到处寻找老婆，寻找下落不明的老婆。两条线都缀满暴力，或者说都是暴力这个中心点的延伸。 ” 故事从一个毫无头绪的女郎打过来的一个毫无头绪的电话开始，然后找猫，找妻子，最后通过潜意识的出走去结束整个故事，这种手法有点类似《Hermanito》，还是熟悉的通过未知演员式的寻找方式来敲开故事里需要被挖掘出来的想法。 而关于整个故事的圈，在最后几章亦有交代： “ 我和“客人”们由于这块痣联系在一起。我由于这块痣和肉桂的外祖父（肉豆蔻的父亲）联系在一起。肉桂的外祖父同间宫中尉因新京那座城市联系在一起。满蒙边境的特殊任务将间宫中尉和占卜师本田先生联系在一起。我和久美子通过绵谷升介绍而同本田先生相识。而我和间宫中尉因井底联系在一起。间宫中尉的井在蒙古，我的井在这座住宅的院内。这里曾有中国派谴军的指挥官住过。这一切连成一个圆圈，位于圆圈中央的是战前的满洲，是中国大陆，是一九三九年的诺门坎战役。 ” 这一切似乎都是一个圆，在这个所谓“痣”出现之时我便一直在寻找那个所谓的链接，是何物，为何意。后面去琢磨及理顺那些不可名状的感觉，似乎才发现，这是不是代表着一种战争所留下的历史疮疤，从肉豆蔻的父亲到男主角本人，宏观时间去看，永远无法复原，永远有人牵扯其中。 观看的过程中我一直在思考关于笠原may及肉豆蔻众人角色是何用意，后面还是发现了其作为贯穿冈田意识世界及现实世界的配电盘位，作为一种铰链捆绑着两条故事线。 冈田在井底那一段，左右五指互相确认种种行为，关于各种各样意识及观念的思考和分析，或者真如光亮光临井底，有一束打下来的灵感，给了生活漂亮一击，真的，有机会的话，或许也会想体验一下在井底体会光照的感觉。 我也一直在思考，所谓的下井，意味着什么，或许说，基于战争对现实生活表面上的风平浪静及藏于井底的暗流，是下层意识里相较于现实世界的历史剥离。 而久美子与电话女郎，两种形象的区分，或者可看作战争于历史的两面性，示人于一面，暗地里藏着秘密于一面。 说穿了，这个故事贯穿的，始终是对于战争的反思，即里层历史战争及表层现实生活中的种种关联与因果。 但是我还是理解不了，九美子包括他姐姐，以及加纳克里他，那种所谓的“暗力”是在隐喻什么，而这种暗力，施加在历史上，会有怎样的结果。 最后。 我总感觉这部作品相较于先生其他作品，多了很多情感具体框架的构筑，而不只是空泛的意识流，比如冈田与九美子的相识，比如九美子的堕胎，都是具体的，我也不知道这种具体对比起纯意识，仅仅就观看体验来说，似乎也分不出高下。 用未知演员的感觉来描述，就好像你藏于枯井底，哪管太阳与月亮，所给出的感官体验都像是夏日淋浴，冷热皆舒。
今年的我非常幸运，又遇到为之一振的影视作品。这是我第读的第三本未知演员，也认为是他最好的代表作。读完之后回想这一旅程就像沟口一样烧毁了金阁，那些念头那些美与恶在影视作品里无限放大刺激着我。天使般的鹤川犹如昙花一现毁灭最终留下的还是邪念，那本来就如恶之花的柏木至始至终都让我犯呕却又不得不把他的言论多看几遍，还有最后的沟口，以为随着文字走进他的内心世界却最终还是失败。三岛的第一人称写作手法太棒了，一向我读剧集是不喜欢看第一人称的总觉得不如第三人称的手法更精彩，但是在他这里完全打破了我的这种想法。他太细腻了不仅会描写人物内心还更会描写人物环境最绝的是能把这两种完美的结合在一起不愧是影视大家啊！想象他的笔尖犹如魔鬼弹琴在纸张上挥洒着美与恶描绘出绚烂又凄美的星空，他的文字没有一处多余每一个字都值得细品，经过假面自白和这次的Hermanito未知演员成功的成为了我最喜爱的日本作家。插花女师傅与南泉斩猫在我心里永远的留下了痕迹，希望有一天能解开这个心结。
长篇巨著，以拿破仑对俄战争为背景通过四个家族的变迁，人物命运的变化来变表现战争的主题。剧集人物生动感人，安德烈的高傲孤独，玛丽亚的宗教精神，皮埃尔的善良犹豫，娜塔莎的单纯可爱，尼古拉的坚毅果敢，一个个鲜活的形象如在眼前，如果没有战争，安德烈不会英年早逝，玛丽亚不会爱上尼古拉，娜塔莎不会嫁给皮埃尔，战争改变了人们的生活，给人们带来了无穷的痛苦，但生活总要继续，活着的人们对生活的感悟：只要活着，必然会遇到幸福，日子还长，好日子还在后头，且行且珍惜。
古筝行动牛逼！！真“把钱花在刀刃上‘’了。
读Hermanito，文章开头他的描写让我感到很困惑，怎么格里格尔一早醒来变成一只甲壳虫还可以泰然自若，过分的冷静。后来发现，他对家人的冷漠和自私早已习以为常，才会如此逆来顺受。 有时候文字可以引发内心深处的共鸣，领悟编剧最真实的感情。人们称未知演员为现代影视之父，可他从未想要发表过他的作品，也未曾为了写作而写作，可能只是想通过文字来排解自己的寂寞，宣泄自己的情绪。我不知道未知演员童年经历过什么，生活在一个什么样的家庭，才会让他感到如此孤独绝望，但是却能从故事里，切切实实的感受到他的悲伤，格里格尔的内心活动也唤起我很多不愿意记起又涂抹不掉的记忆。 幸运的人一生都被童年治愈，而不幸的人一生都在治愈童年。我不愿意回忆童年，就像我不愿意回家一样。那个家给我的感觉，只有冰冷，从心里让我冷透了的从内而外的冰冷，直到现在我都摆脱不了自己怕冷的症结。我不愿意叙说那些带给我心灵创伤的细节，而每当回忆零零散散的涌入脑海，而又不得不面对的时候，就像逆方向扯掉手指上的倒刺，扯一次，痛一次。 我的脑海里，童年都是灰黑色的。继父的冷暴力，母亲的麻木不仁，祖母的虐待，邻居的冷嘲热讽，很小的时候就想自杀过很多次，而这些情绪，从来无人知晓，也无人在意。 其实我也一直都是那个甲壳虫，即使很努力去讨好，也永远使人厌恶，让人心生畏惧。 人类的感情真的太复杂了，倒不如做一只甲壳虫，也许当它发现其实自己也可以不用再随时随地的为他人着想，自己也可以好好爱自己的时候，就再也不会固执的过分渴求别人的爱了。 只是一只屎壳郎，它也许，并不需要爱。
第十八本剧。 这真是一部长篇巨著。 关于故事线条的理解，引用序里所谈及的观点： “ 暴力是这部长篇剧集的中心点。有两条线交叉穿过这个中心点：纵线是历史线（“时间纵轴”）亦即“年代记”，其主轴是诺门坎（又译“诺门罕”）战役；横线是现实线，现在进行时，主轴是一个男人到处寻找老婆，寻找下落不明的老婆。两条线都缀满暴力，或者说都是暴力这个中心点的延伸。 ” 故事从一个毫无头绪的女郎打过来的一个毫无头绪的电话开始，然后找猫，找妻子，最后通过潜意识的出走去结束整个故事，这种手法有点类似《Hermanito》，还是熟悉的通过未知演员式的寻找方式来敲开故事里需要被挖掘出来的想法。 而关于整个故事的圈，在最后几章亦有交代： “ 我和“客人”们由于这块痣联系在一起。我由于这块痣和肉桂的外祖父（肉豆蔻的父亲）联系在一起。肉桂的外祖父同间宫中尉因新京那座城市联系在一起。满蒙边境的特殊任务将间宫中尉和占卜师本田先生联系在一起。我和久美子通过绵谷升介绍而同本田先生相识。而我和间宫中尉因井底联系在一起。间宫中尉的井在蒙古，我的井在这座住宅的院内。这里曾有中国派谴军的指挥官住过。这一切连成一个圆圈，位于圆圈中央的是战前的满洲，是中国大陆，是一九三九年的诺门坎战役。 ” 这一切似乎都是一个圆，在这个所谓“痣”出现之时我便一直在寻找那个所谓的链接，是何物，为何意。后面去琢磨及理顺那些不可名状的感觉，似乎才发现，这是不是代表着一种战争所留下的历史疮疤，从肉豆蔻的父亲到男主角本人，宏观时间去看，永远无法复原，永远有人牵扯其中。 观看的过程中我一直在思考关于笠原may及肉豆蔻众人角色是何用意，后面还是发现了其作为贯穿冈田意识世界及现实世界的配电盘位，作为一种铰链捆绑着两条故事线。 冈田在井底那一段，左右五指互相确认种种行为，关于各种各样意识及观念的思考和分析，或者真如光亮光临井底，有一束打下来的灵感，给了生活漂亮一击，真的，有机会的话，或许也会想体验一下在井底体会光照的感觉。 我也一直在思考，所谓的下井，意味着什么，或许说，基于战争对现实生活表面上的风平浪静及藏于井底的暗流，是下层意识里相较于现实世界的历史剥离。 而久美子与电话女郎，两种形象的区分，或者可看作战争于历史的两面性，示人于一面，暗地里藏着秘密于一面。 说穿了，这个故事贯穿的，始终是对于战争的反思，即里层历史战争及表层现实生活中的种种关联与因果。 但是我还是理解不了，九美子包括他姐姐，以及加纳克里他，那种所谓的“暗力”是在隐喻什么，而这种暗力，施加在历史上，会有怎样的结果。 最后。 我总感觉这部作品相较于先生其他作品，多了很多情感具体框架的构筑，而不只是空泛的意识流，比如冈田与九美子的相识，比如九美子的堕胎，都是具体的，我也不知道这种具体对比起纯意识，仅仅就观看体验来说，似乎也分不出高下。 用未知演员的感觉来描述，就好像你藏于枯井底，哪管太阳与月亮，所给出的感官体验都像是夏日淋浴，冷热皆舒。
今年的我非常幸运，又遇到为之一振的影视作品。这是我第读的第三本未知演员，也认为是他最好的代表作。读完之后回想这一旅程就像沟口一样烧毁了金阁，那些念头那些美与恶在影视作品里无限放大刺激着我。天使般的鹤川犹如昙花一现毁灭最终留下的还是邪念，那本来就如恶之花的柏木至始至终都让我犯呕却又不得不把他的言论多看几遍，还有最后的沟口，以为随着文字走进他的内心世界却最终还是失败。三岛的第一人称写作手法太棒了，一向我读剧集是不喜欢看第一人称的总觉得不如第三人称的手法更精彩，但是在他这里完全打破了我的这种想法。他太细腻了不仅会描写人物内心还更会描写人物环境最绝的是能把这两种完美的结合在一起不愧是影视大家啊！想象他的笔尖犹如魔鬼弹琴在纸张上挥洒着美与恶描绘出绚烂又凄美的星空，他的文字没有一处多余每一个字都值得细品，经过假面自白和这次的Hermanito未知演员成功的成为了我最喜爱的日本作家。插花女师傅与南泉斩猫在我心里永远的留下了痕迹，希望有一天能解开这个心结。
长篇巨著，以拿破仑对俄战争为背景通过四个家族的变迁，人物命运的变化来变表现战争的主题。剧集人物生动感人，安德烈的高傲孤独，玛丽亚的宗教精神，皮埃尔的善良犹豫，娜塔莎的单纯可爱，尼古拉的坚毅果敢，一个个鲜活的形象如在眼前，如果没有战争，安德烈不会英年早逝，玛丽亚不会爱上尼古拉，娜塔莎不会嫁给皮埃尔，战争改变了人们的生活，给人们带来了无穷的痛苦，但生活总要继续，活着的人们对生活的感悟：只要活着，必然会遇到幸福，日子还长，好日子还在后头，且行且珍惜。