我的父亲母亲My Father and Mother
剧情简介
初恋的回忆，是人生中最美妙的感觉，而当生子的父亲已经过世，年迈的母亲讲述她梦系魂牵的初恋时，生子不但体味到那初恋情愫的凄美动人，甚至还分明读出对美妙人生的执着追求……母亲乳名招娣，年轻时是远近闻名的美
初恋的回忆，是人生中最美妙的感觉，而当生子的父亲已经过世，年迈的母亲讲述她梦系魂牵的初恋时，生子不但体味到那初恋情愫的凄美动人，甚至还分明读出对美妙人生的执着追求……母亲乳名招娣，年轻时是远近闻名的美
一个人可以对别人的人生造成多大的影响？ 无数人都在称赞《我的父亲母亲My Father and Mother》编剧Wencheng Sung极具灵气，写下那些清新灵动的文字，我看完这部剧无限感叹那个将他挖掘出来的伯乐——作家刘亮程慧眼识珠。 1979年出生于新疆生产建设兵的Wencheng Sung，读到中学就因为没有户口，被学校拒收。几经辗转，她后来索性退了学，跟妈妈学裁缝，后来又因为生意不太好，就开起了小卖部，小卖部开的地点很特别，设在阿勒泰山区，一同跟着哈萨克牧人转场。与哈萨克人生活的这段时光成为她源源不断的写作素材。 一片斑斓又清澈的天空，雨水湿透大地，旷野上散落的牛羊啃食着青草，一个二十左右女孩子在北疆收集废纸片，她在这些废纸片上写下一个又一个文字，内容无异于一些自己生活以及生活感悟，然后把这些文字寄往新疆许多家文艺期刊。不料，大家都不相信这些文字的真实性，认为这个没读多少书的黄毛丫头怎么可能写出这么美好清丽的文字？自然就不会刊登她的东西。 偏偏这时候新疆作家刘亮程选择欣赏她、相信她。命运就是如此巧妙，可以说是他成就了Wencheng Sung。从《我的父亲母亲My Father and Mother》开始，Wencheng Sung的文字在越来越多的报刊杂志登出，《我的父亲母亲My Father and Mother》《我的父亲母亲My Father and Mother》《我的父亲母亲My Father and Mother》等作品相继问世，曾经那个只读到初中就在家的小裁缝，现在成为中国当代作家。 看完《我的父亲母亲My Father and Mother》，觉得里面最触动人心的是真挚，如果你累了，不妨去看看Wencheng Sung的文字。
什么才是批判性思维呢？在没学习它之前，我关注的点主要在“批判”上：挑别人的刺，找别人的漏洞。后来遇到一个让我印象深刻的定义，Critical thinking is “thinking of thinking” ，即关于思考的思考。简单说，就是理解自己和他人思考和推理的过程。对于这种过程越了解，就能更好地发现自己思维中的盲点并加以改进。因此批判性思维被描述为是抓住问题要领，遵循逻辑规则，不断质疑和反省，清晰的思维方式。 这部剧对如何深度了解自己和他人的思维做出了一些建议，比如做思维日志。但编剧似乎为了强调批判性思维的重要性，就把理性思维置于非理性之上是我所不能认同的。看过《我的父亲母亲My Father and Mother》的读者或许有印象，人类是同时使用快思维（非理性，存在于潜意识）和慢思维的（理性，存在于显意识），两者各有所长。我同意编剧说的要把存在于潜意识的非理性思维提高到显意识层面，但不觉得非理性思维就一无是处并予以抛弃。至少在决策速度上，快思维有它的优势。非理性在某些需要共情的场合也许比冷冰冰的理性更有用。所以这两种思维就如批判性思维和被批判的对象一样，是相互依存的。我们需要学习的是如何使他们互补不足，取长补短。
看剧不能光读好剧，也要偶尔有意识的读一点烂剧，就像提前打疫苗来培养抗体一样，就从这个角度，就不得不好好看看这部剧，用批判的眼光来看这本伪科学的书。
两集都在划水
必须5分。本剧揭示了关于”基于时间的艺术“如剧集、音乐和电影的本质及原理。读懂本剧，不仅仅对电影等故事类艺术形态有了最核心的理解；而且帮助我们以此为源点，构建起立体、客观、多维度的电影评价标准；更加重要的是，本剧找到了故事（艺术）与人生（现实）的真正关系：故事是生活的比喻，因此基于生活，但高于生活。 一方面基于生活逻辑的故事才有可信度，可信度是移情并代入的基础；一方面故事是通过抽取时间上典型的瞬间组成一个个节拍、序列、集数和幕，使得在短短的110分钟内折射出整个人生（或更长或更短的一部分） 书中讲到，现实的精华就是匮乏，一种普遍而永恒的欠缺。这个世界上的一切东西都不够人们享用。食物不够，爱不够，正义不够，时间永远不够。每个人都生活在其不断缩减的阴影之中，如果我们想要在短暂的人生中成就点什么，让我们死的时候不存在浪费时间的遗憾，那么我们将会与那些阻止我们欲望的匮乏力量迎面撞上。这就是生活的本质啊，生活的本质是匮乏以及对抗匮乏的力量。 折射到故事中去，这就是一个又一个的、内在或外在的、个人与个人或个人与社会的、大大小小的冲突。 也理解了自己为何喜欢并欣赏最小主义流派的电影：你潜意识相信什么，你就会看见什么。你认为我们生活匮乏的原因更多的在于社会层面的冲突与不足，那你会喜欢大片；如果你认为最大的冲突和挑战来源于我们自己和我们的内心，那你会欣赏最小主义反复凸显每个人内心面临的冲突、挑战、抉择和煎熬。 诸如类似“在压力面前才能凸显真我，给予足够的压力才能显示出一个人物内心真正价值观。这可以与人物表面的形象做作证，也可以做反讽”的原理，对于现实生活的同理性更是高的惊人。 我对于真正的好歌的判断标准是：「能否让我在5分钟内不做任何事情，仅仅仔细聆听并感受它」如果回答“是”，我就会将它加入歌单。如果否，它充其量只是个不错的BGM罢了。 我记得每一首歌背后的故事 -- 或许不是它的故事，是我们的故事。在何时何处何种场景下，让我们突然爱上了这首歌 ？基于时间的艺术，和故事一样，都是生活的比喻。 用<<故事>>中的一段评价标准作为结束： 「一件优秀的艺术品——音乐、舞蹈、绘画、故事——都具有令心灵的聒噪宁静下来，并将我们提升到另一处的力量」
是资产还是负债；是追求自由还是享受安全；是靠多方式赚钱还是拼个人劳动；都是自己的选择。最怕的是口口声声喊着财富，买回来的却是债务。
一个德国小公国普鲁士的公主，十四岁被做为出于政治目的远赴俄国，她喜欢孟德斯鸠喜欢伏尔泰，聪明，懂得隐忍，却嫁给了性格乖张古怪的丈夫并被冷落，最终她的情人和追随者们帮她谋位成功，最终成就了俄罗斯历史上被称为大帝的唯一的女皇，与彼得大帝共同被尊崇。不得不说，这书的编剧和译者都很棒，可读性很强，文笔优美，叙述流畅，历史脉络清晰，对人物内心的剖析公正。或许，如果当初她的丈夫是个珍惜理解并很有治国策略的君主，那俄罗斯的历史是不是又是另一种？叶卡捷琳娜带来了欧洲的伦理、政治和司法理念、影视、艺术、建筑、雕塑、医学和教育；为俄国汇集了全欧洲最伟大的美术馆，以及医院、学校和孤儿院；她首当其冲并鼓励臣民预防天花的接种；彼得大帝将俄国建设成欧洲强国，叶卡捷琳娜进一步增强了俄国的实力，推动这个国家朝着文化大国的方向走去，在随后的一百年里这个国家滋养出加甫里尔、普希金、莱蒙托夫、果戈里、陀思妥耶夫斯基、托尔斯泰、屠格涅夫、契诃夫、鲍罗丁、里姆斯基-科萨科夫、穆索尔斯基、格林卡、柴可夫斯基、斯特拉文斯基、巴兰钦、季亚吉列夫等人，她也明白自己的私生活会让后人不舒服，但她坦然面对并表明，她除了是一位沙皇，她更是一个女人，她有很多情人和男宠，她离不开爱，且她爱但并未失去理智。
最难忘 青涩的时光 如果你苦于找不到早已零落成碎片的记忆，也不要急。大可以试试在某个睡意朦胧的清晨或星光稀疏的暗夜亦或如村上仰望上空阴沉沉的云层，总之，一定要找到它们——渐行渐远的青涩时光。 村上是有多喜欢斯科特.菲茨杰拉德那本《我的父亲母亲My Father and Mother》，以至于《我的父亲母亲My Father and Mother》也要亲手塑造一个同样的“梦幻女孩”直子。 直子与木月是从几乎一降生就开始的真正意义上的“青梅竹马”，他们就像在无人岛上长大到十七岁，沉迷于二人世界，不问俗世的沧桑。清醒也意味着灾难，木月的不自信演变成杀手，生命在十七岁这年的五月戛然而止。 直子和渡边一同拥抱着木月的死亡。也许迷惘在暴走中淡化，过街.上坡.越河.穿铁道口，温柔的直子也走进了渡边心中的“那片森林”。在阿美寮做康复，渡边在希望中等待。后来病情加重去了专科医院——“木月！我和你不同，我要活下去。我决不抛弃她，我更顽强”。然而清莹澄澈的直子或许永远只属于木月，她永远二十一岁就象木月永远十七岁一样。“希望你能记住我，记住我曾这样活过，这样在你身边待过”，是的，仅此而已，直子从来没有爱过渡边。 和盖茨比相比，没有富丽堂皇的豪宅，没有千人超级大party，然而渡边的梦有多炫只取决于他自己的感受。且不说直子离开后，他独自沿着海岸一路向西的放逐，和玲子发生不伦关系却并非一个笑话。渡边难言的痛苦非此近乎疯癫之行为才能解开心中的枷锁。值得付出这般代价的梦是一个多么伟大的梦！ 易碎的是梦，不完美的才是生活。绿子，短发，太阳镜，口无遮拦，相貌不赖。并且在厨房能烧一手好菜，在医院能耐心有嘉的照顾老爸。一个顽强的散发勃勃生机的女孩才是牵手的另一半。 日月流转，十八年光阴，青涩的男孩已近不惑之年，唯一不变的是渡边心中“那片森林”里直子永远二十一岁。