Fully FlaredFully Flared 年份 2007 地区 美国 主演 Ty Evans 、 斯派克·琼斯 、 Brandon Biebel 、 Danny Brady 、 MikeMo Capaldi 、 Mike Carroll 8.6 运动 剧情简介 《Fully FlaredFully Flared》，运动作品，美国出品，2007年上映。
凌晨三点，看完最后一行字，哭得稀里哗啦的。也不知道是因为青春，还是因为爱情。突然想起某人或无语或嫌弃的表情“明知道是假的还哭？”我还是赶紧擦擦眼泪睡了吧，不然又该为明天的熊猫眼头疼了。。。。。。
能多更新点吗？情节发展能快进⏩些吗？感觉这一个月没有什么实质上的故事发展。
全书轻松简单，罗列许多历史回测数据论证，有一定参考意义。引用一句话“历史总是不断的重演，但不会简单的重复。”
消费者想做一个“上等人”的梦 资本家却想要了消费者的命 孟子曰：“行之而不著焉，习矣而不察焉，终身由之而不知其道者，众也。”（译：行动了却不明白为什么要行动，习惯了什么就不再仔细审察了，终身行走在上面却不知是什么道路，这就是普通人的行为。） 在某一个被工作耗得精疲力尽的深夜，你是否停下来认真想过这些问题： 你明白你工作的意义吗？ 它是你成就感的主要来源吗？ 工作对你来说是天职般神圣的吗？ 你的时间是否被划分得越来越细碎、安排得密不透风而感到充实，无所事事、无所作为就让你焦虑不已？ 不工作的人是不是就是你认为的懒虫、游手好闲、白日梦想家？ 工作驱使你服从纪律，那么是谁鼓励你充满个性、表现反叛？ 职场要求你追逐效率，又是谁建议你慢下来享受生活？ 生活的质量、目标是谁为你描绘得如此清晰？ 你生活中的“美好生活”选择又是谁创造出来提供给你的？ …… 或许读读这本关于Fully FlaredFully Flared的书，能回答上面的问题。 （1）资本主义让工作通向道德高尚 工作伦理这一工具的发明随着工业革命而到来，工厂需要大量的劳动者维持工厂的运转和产出，因此如何更好地“制造”劳动者，工作伦理发挥了非常大的作用。它将工作与人的品格、德性联系了起来，是一套经过精心设计的奖励机制——不工作，必然是因为你好吃懒做，再回溯论证穷人的品质缺陷（游手好闲、好吃懒做等），逐渐形成刻板印象。 同时，工作伦理延伸出一种工作的美学：越努力工作的人才能得到社会的认可，努力工作且热爱是这个鄙视链上的得胜者，将工作视为使命更是一种被精英追捧的“特权”，而只是为了获取生存资料去工作，则不被认为具有什么价值；越有创造性的工作越被推崇至极，工作上越有创造性就约等于人越有价值，反之从事机械重复的工作的人则不具备某些“优良的品质”。 （2）消费主义让选择成为一种“暴政” 相信很多人已然察觉了，有些矛盾被搁置在时代红利潮退后的沙滩上，因而格外的显眼。消费主义呼吁消费者履行选择的责任——一个被内化成、重塑为人生使命的责任。 “市场经济塑造了选择的精神，社会鼓励人们主动选择，甚至控制自己的长相与脾气（借助整形术和脾气管理课程），后果就是选择者需要自行承担成败，自由的选择孕育着更多的内疚与自我责备——自我批评取代了社会批判……每个人都可以成为他想成为的人……人们被刺激过度以至于神经衰弱。” （3）“我是谁”——由工作定义到消费定义 现在性要求个体“自我构建”的任务：自行构建自己的社会身份。曾经的终身工作稳定、持久、连续、逻辑一致，构造了一个人的社会身份——从事什么工作匹配了什么样的人品、德性和性格。 “灵活就业”的当下，长期的、有保障的、确定性的工作已经很少见了，当一些社会新闻被迅速刷屏时——人民教师诱奸学生、“学术后宫”等等——网友大受震惊的表现就可窥见一二，这在于我们还保持着“个人的特质与职业身份是契合的”这个滞后的认知。 职业身份还向大众承诺了社会地位和物质回报的收益，但女性都知道，资本和渣男一样，都热衷于画饼，至于没有实现的话，失败的因素就只能是你，导致个体再次跌入“选择的暴政”。 于是，确认“我是谁”转向更为稳定的选择——个人的兴趣爱好、品位都是通过消费的选择进行的，自然就形成了“我穿戴什么就我是谁”、“我娱乐什么我就是谁”的消费主义逻辑。当然，当你仔细发现像上面那种令人惊诧的不和谐时，才发现其中的虚假，恍惚间觉得上了当、受了骗。 （4）你的欲望或许也不是你自己的 有人真的问过自己的欲望是从哪里来的吗？谁为你植入的执着，谁又承诺了这样做就能得到快乐与幸福，就像那个挺有意思的洞察：追求小众，是大众的追求。连特立独行、独立之精神都成
神剧，让赵薇火遍大江南北，应该是很多8090后童年的回忆吧。
《Fully FlaredFully Flared》√ 可以说读这部剧是以老师的课后任务为始，却以越读越有兴趣，甚至不忍心读完而后一字不落地读完为终。 我其实挺担心自己的文字浅薄根本写不明自己所要表达的，事实确实也是，总觉得还没等到看完脑子里就有了各种想法，看完尤甚，于是还是有了想把它写下来的念头，真是可怕。 之所以说亨利勋爵的出现以及他的头头是道“颠覆”了我的世界观，而我读着读着却还深以为然，是因为在这部剧里我定义的亨利勋爵正是一反常态、无畏世俗眼光的代表，而画家巴兹尔却更像绝大多数人（包括我自己）的化身，会对良心泯灭者表示愤慨，甚至于想用自己的力量来说教避免其误入歧途。道林·格雷从一开始无论是人本身还是灵魂本身都是纯洁正义善良集真善美于一身的的人间尤物，我也一直坚信生而为人，务必善良，时时刻刻都不能违背自己的良知，而深以为然的是我们一味有意避而不谈的恶与丑其实是真实存在的，只是亨利勋爵把它肆无忌惮的说出来了，如“只有不浅薄的人才不以貌取人”，好像找到了一个与世俗观念背道而驰的出口，正如所谓只有善与恶是我们尚且能够分辨的，而真假美丑却不能一概而论。 起初像白纸一样的道林·格雷在亨利勋爵的“循循善诱”下，对美启蒙，甚至于对于追求美和青春达到了一种狂热的状态，于是“将错就错”，在MikeMo Capaldi的笔下，道林·格雷和巴兹尔为他画的画像互换了，道林·格雷拥有了定格在那年夏天青春永驻，永不老去的娇容，而画像则承担了真实的道林·格雷，连带他的灵魂一起，会老去，会以丑陋狰狞的面容再现了道林·格雷在现实生活中的种种劣迹。此时的道林·格雷正如莎士比亚所言：“就像悲伤的画像，有脸，无心。”本还对于深爱自己的西比尔·文恩的自杀尚存一丝愧疚和懊悔的他变得事不关己还能自洽；游走于各大贵族中间，却又时常出没肮脏之地劣迹斑斑；不顾曾经的深刻交情，被美冲昏头脑以至于愤慨于巴兹尔的说教的他竟将其残忍杀害乃至毁尸灭迹。直至文恩的哥哥满怀报仇之心出现在他面前，他害怕了，可是他十几年青春年轻依旧的面容却再一次救了他――文德以为是自己认错人了。他仿佛拥有了一切，可是却什么都失去了，包括灵魂和良心。真正良心发现之时是文德的死亡，这对他来说无疑是少了一个世上最大的威胁，没有灵魂的他可以说甚至很享受这种侥幸的快乐，可是真善美终究会是殊途同归的，在此番折磨下最终道林·格雷刺向画像，刺向自己丑陋的灵魂，实则是刺向了自己，走向了死亡，而画像也在那一瞬间恢复了最初的道林·格雷的俊美模样。看似荒诞，却像是在一层一层的解剖人类的内心世界，这也是影视艺术的魅力和力量所在。 毋庸置疑，《Fully FlaredFully Flared》中道林死去的结局是在情理之中的，也是必然的。虽然不可否认自己一度被亨利勋爵的说辞动摇，但好在内心的那一丝尚且能分辨什么是善恶的感受力和共情力还在，我无法想象失去灵魂和良知只剩下美的外表皮囊的道林·格雷没有接受死亡而是在世间继续生存的模样，所以在MikeMo Capaldi笔下死亡是最好的安排，也是对于真善美对于艺术永生却无法在现实中抵达的最好诠释。 二十岁的年纪，我们还年轻。终有一天，我们也会面临青春的逝去，会不舍，会留念，因为它们美得一塌糊涂，而我们都渴望美，追求美，但请别害怕，既然这一天终会来临，不如潇洒地享受当下，不必过分执恋，说不定你老了也很可爱，因为至少善良的灵魂就很珍贵。
总看汪老写到昆明，昆明的人，昆明的景，昆明的食物，搞得我现在对昆明充满了向往
错别字有点多，感觉编剧文笔不行，然后剧集里有些心计感觉也不是那么高深，但却被内容说成多么多么好，有些牵强。就是喜欢整体构思才看的