Waah! Tera Kya Kehna
剧情简介
Kishan Oberoi (Shammi Kapoor) has three sons Dilip (Shakti Kapoor), Ashish (Rana Jung Bahadur), and
Kishan Oberoi (Shammi Kapoor) has three sons Dilip (Shakti Kapoor), Ashish (Rana Jung Bahadur), and
苦难生活和纷繁经历提供了肥沃而又源源不断的影视土壤，才能在此之上开出一朵绚烂恢宏大气磅礴的著作之花
用了两个月看完了这部剧，五味杂陈： 1、编剧博学强记，懂得多，生搬硬套的也多，但是对很多俗语谚语有自己的理解；2、感人处十分感人，幽默处也尽显诙谐；3、就是没个“转场”太突兀，新场景人物总是用特点代替，用的多了看着累；4、几百万字都写了，结果结尾太过匆匆了。。。
咀嚼着每一句优美的诗歌，来体会灵魂的共鸣。 另外借这段话作为总结吧: 读《Waah! Tera Kya Kehna》，你会发现爱与被爱是何等的融洽；读《Waah! Tera Kya Kehna》，你会将烦恼和痛苦提炼为一种修行。年少的人读《Waah! Tera Kya Kehna》是有福的，因为，这就等于在你生命中种下了爱的种子，不知何时，就会生根发芽。
并不太全面。任何团体、国家都有强势文化和弱势文化，从国家的历史看，“国民”人口众多，但真正掌权的还是士，精英阶层，士与文化的关系一直才是主流。二是经济的发展，必然也会带动文化的发展。从这些角色看， 更喜欢阿城的说法，四大文明仅存的硕果，实用是他骨子里的。道教管生活质量，婚丧嫁娶、生老病死，儒家管生活次序，人伦，一切合乎礼，佛教管精神，今生不好，修身积德，下辈子投个好人家。既然是实用的世俗文化系统，当然就有能力融合外来文化，变化自身，自身变化。
“生命在则欲望不止，欲望不止则痛苦不息。” 毛姆说：“卑鄙与伟大，恶毒与善良，仇恨与热爱是可以互不排斥地并存在同一颗心里的。” 世人眼光永远只停留在行为的结果，却无人追溯行为的理由。 我会时常提醒自己，去理解人性，不要急于判断人性。 正如尼采所述：“人和树一样，他愈求升到高处和光明，他的根就愈往下扎，向黑暗，向深处，——向罪恶。” 世人对位高权重的人其实应更多审视，而非盲目崇拜。 遭遇困难时，不要沉迷痛感，不要过度思虑，专注做事——日常家务、工作琐事、写作观看等——才是缓解痛苦的有效方式。 无论处在哪个阶段、占有多少财富、位于哪个阶层、来自何种背景、经受着何种遭遇，人所面对的痛苦本质都相同，都是围绕欲望之未达——事成之未达、爱人之未达、名利之未达…… 快乐如气球，来去匆匆；痛苦反倒像铅球，繁华之下锚定着人生的基调。 我从来不相信什么懒洋洋的自由，我向往的自由是通过勤奋和努力实现的更广阔的人生，那样的自由才是珍贵的、有价值的；我相信一万小时定律，我从来不相信天上掉馅饼的灵感和坐等的成就。做一个自由又自律的人，靠势必实现的决心认真地活着。 年少时，每天的经历都相对新鲜，新鲜会延展人对时间的感知；年老后，生活的重复性大过新鲜，从而给人一种时间在加速的错觉。 我并不想回到青春年少，那时的鲁莽与唐突，那时的不知深浅的自负与受挫后的自卑，活得过于用力，并不可爱。 人都不愿暴露自己的不幸，却愿意刻意渲染偶有的幸事。 “生活中值得嫉妒的人寥若晨星，但命运悲惨的人比比皆是。” 周国平曾引了爱默生的观点，认为看剧要“把自己的生活当作正文，把剧集当作注解”，要“以一颗活跃的灵魂，为获得灵感而看剧”。 人生没有那么多戏剧，生活的重心从来都围绕柴米油盐的细碎。 当别人反对你的观点时，你被激发起来的往往不是理性去辩论，而是格斗的情绪，因为你潜意识里感觉自己的尊严和自重遭受到了挑衅。 在我对人的评判尺度里，我把“真诚”放在很高的位置。毫无保留地交付是天真，也是自信，更重要的，它意味着这个人有很强的安全感。而那些客套的发声，它们如此礼貌，如此悬浮……我情愿获得真诚者毫不客气的冲撞。 我的宏观渴望与身边的微观现实常常有冲突，身边的一切力量都在规劝自己按部就班，内心的力量又偏偏想抛弃约定俗成。 人的每一个阶段都是过去种种之叠加，人的经历与表现从来不是割裂的。 读本剧让我非常有共鸣的一些话，编剧字里行间都是在对生活进行深刻细致的描述，想来经过岁月的洗礼，更加能够感悟生活的挣扎与美好。
过瘾，几天看完了。值得推荐。只是，曹家的家史加入，有些奇怪。
好看 张晚意的演技不错
拍得挺一般，没有灵魂的堆砌各种社会痛点
一星奉上，纯粹是因为之前被他的《Waah! Tera Kya Kehna》恶心到了（补充一下，都大结局了分数还不敢公开，跟《Waah! Tera Kya Kehna》一个尿性）